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sexta-feira, 27 de fevereiro de 2026

Caricatura Digital/ A Arte de Homenagear a Arte: Cartunista Edra Sob o Olhar de Marco Souza.



 Cartunista Edra(MG), nos traços do caraicaturista Marco Souza(RJ)


A ilustração digital apresentada é mais do que um brinde; é um encontro de gerações e talentos no universo das artes gráficas. Nela, vemos o cartunista EDRA (Elcio Danilo Russo Amorim) imortalizado pelo traço contemporâneo de Marco Souza. 

Quem é o cartunista Edra? Edra é uma figura central na preservação e fomento da caricatura no Brasil. Reconhecido nacionalmente, ele é cartunista, ilustrador e o grande idealizador do Salão Internacional de Humor de Caratinga. Sua importância para o setor é imensurável, atuando como um guardião do humor gráfico e um incentivador de novos talentos. Homenageá-lo por meio de uma caricatura digital é celebrar a própria história da arte brasileira. 

"Arte maravilhosa! Que surpresa fantástica! Adorei! Muito obrigado pela deferência e pelo carinho de sempre, estimado amigo. Grande abraço, desde Caratinga!" (EDRA)

A técnica: O poder da Caricatura Digital Moderna. A SouzaArte, com seus 26 anos de tradição (desde março de 2000), domina a transição do papel para o digital com maestria. A técnica utilizada nesta obra destaca-se por: Geometria e Vetorização: O uso de formas poligonais e linhas precisas que conferem um ar futurista e dinâmico à peça, fugindo do óbvio e entregando uma estética de “Fine Art”. Gestão Cromática: O contraste entre os tons de cinza do rosto com os círculos vibrantes em amarelo e magenta cria um ponto focal que hipnotiza o espectador. Acabamento de Alta Definição: Diferente da caricatura tradicional, a versão digital permite uma aplicação perfeita em diversos suportes, mantendo a fidelidade das cores e a nitidez dos detalhes. Está procurando uma ação diferente para o seu próximo evento corporativo? Um caricaturista animado ao vivo no seu stand, congresso, feira ou jantar empresarial é uma forma original de atrair público, gerar engajamento e fortalecer a lembrança da marca. Ideal para: • Eventos corporativos • Congressos e feiras • Ativações de marca • Jantares empresariais.
Envie uma mensagem privada: https://www.souzaarte.com/.../eventos-desenho-rj-souzaarte

sábado, 18 de outubro de 2025

Sobre os Indicados ao Prêmio Internacional de Humor Sapiens 2025.



 

Razões pelas quais os indicados ao Prêmio Internacional de Humor Sapiens 2025 foram selecionados.


 Motivos da escolha dos indicados 
ao Prêmio Internacional de Humor Chile 2025 

 O World Wise Humor Award
 é concedido anualmente em duas categorias:

Indivíduo Distinto: Concedido a um pesquisador, pensador ou promotor do humor.

Instituição Destacada: Concedido a uma organização, centro ou entidade que promova o conhecimento, a prática ou a disseminação do humor para fins culturais, artísticos, educacionais ou sociais. 

 105 indicações de 33 países 
foram enviadas para a competição. 

 Indivíduos de destaque (em ordem alfabética): 


 Abbas Naaseri (Irã) Proprietário, CEO e editor do site internacional de histórias em quadrinhos e notícias sobre histórias em quadrinhos www.cartoonmag.com. Recebeu prêmios e reconhecimento por seu trabalho no Irã, China, Alemanha, Itália, Marrocos, Coreia do Sul e outros países. Foi diretor executivo e artístico de mais de 25 festivais nacionais e internacionais de histórias em quadrinhos e desenhos animados. É membro dos conselhos editoriais do Nasim Newspaper, Atrak Newspaper, Etefaghiyeh Newspaper, Etafaghan Weekly e da Bache Mashad Monthly Magazine. Compilou mais de 2.000 trabalhos na imprensa local, nacional e internacional. Realizou exposições individuais e coletivas em vários países. Foi jurado em vários concursos de histórias em quadrinhos. Publica boletins informativos semanais, cada um com um artigo poderoso e útil. É um pilar que promove a transparência e a integridade no mundo dos desenhos animados. Fundou a Global Village Cartoonists Foundation.


Abdallah El-Sawy (Egito) Fundador e Presidente do Conselho da Fundação Abdullah El-Sawy para a Preservação do Patrimônio da Caricatura Egípcia, uma organização civil afiliada ao Ministério da Solidariedade Social do Egito. Pesquisador especializado em história da caricatura egípcia. Em janeiro de 2012, fundou individualmente o projeto Memória da Caricatura, sem receber apoio financeiro de qualquer pessoa ou instituição, dentro ou fora do Egito. Ao longo de dez anos, colecionou mais de 100.000 caricaturas. Publicou 14 livros sobre pioneiros da arte da caricatura egípcia e organizou sete exposições comemorativas desde 2019. Em 2021, fundou a Caricatura para Todos, com o objetivo de difundir e ensinar a arte da caricatura a crianças, jovens e adultos gratuitamente, beneficiando mais de 500 participantes. Em 2023, ele fundou e realizou a primeira edição do Festival Internacional de Caricatura Feminina de Damanhour — o primeiro evento do gênero no Egito e no Oriente Médio dedicado a abordar questões femininas por meio da arte da caricatura, e o primeiro festival de caricatura credenciado pelo Ministério da Cultura do Egito. Ele organizou inúmeras competições, exposições e festivais locais e internacionais na área da caricatura. 

Ana Beatriz Flores (Argentina) Ela é bacharel em Letras, mestre em Sociosemiótica (CEA UNC) e doutora em Literatura pela Faculdade de Filosofia e Humanidades da Universidade Nacional de Córdoba. Foi professora titular nos cursos de Teoria e Metodologia Literária I e Teoria dos Discursos Sociais I na Faculdade de Letras. Liderou e participou de pesquisas sobre humor, discurso e política do discurso humorístico na cultura argentina. Possui vasta experiência acadêmica, tendo orientado teses de graduação e pós-graduação e orientado equipes de pesquisa. Sua classificação acadêmica foi Professora Pesquisadora, Categoria 2 em sua instituição, indicando reconhecida excelência em pesquisa. É membro da Sociedade Internacional de Estudos do Humor. Publicações: Dicionário Crítico de Termos de Humor e Enciclopédia Breve da Cultura Humorística Argentina (2014, Editora da Universidade Nacional de Córdoba) — uma obra coletiva sob sua direção que define conceitos-chave relacionados ao humor (riso, piada, ironia, paródia, sátira, etc.) de perspectivas históricas, filosóficas e semióticas. O Rumor do Humor: Conferências de Pesquisa – Inovação, Rupturas e Transformações na Cultura Humorística Argentina (2017, Universidade Nacional de Córdoba, ISBN 978-950-33-1339-8, edição digital), coordenação geral de Ana Beatriz Flores. Os principais artigos incluem: “O Homem, o Animal que Ri: Política Libertária e Humor Argentino Contemporâneo” (2013) — explora a relação do humor com a mudança social e a política do discurso humorístico; “Humor e as Regras: Transgressão?” (com María Florencia Ortiz, 2014) — reflete sobre o humor popular em Córdoba, estratégias discursivas e potenciais transgressões de normas sociais ou humorísticas; “Política do Humor na Cultura Humorística Argentina: Inovação e Tradição” (2017) — apresenta descobertas do Grupo de Pesquisadores do Humor (GIH) e mapeia a produção contemporânea de humor em diversas formas. 

 António Antunes (Portugal) Caricaturista. Recebeu prêmios por seu trabalho em países como Portugal, Canadá, França, Suécia e Itália, entre outros, e realizou exposições individuais em Portugal, Brasil, Alemanha, Espanha, França, China e Holanda. Foi destaque nas antologias The 1970s: Best Political Cartoons of the Decade (McGraw-Hill, Nova York, EUA), The Finest International Political Cartoons of Our Time (Wittyworld Books, EUA, 1992), The Finest International Political Cartoons of Our Time II (Wittyworld Books, EUA, 1993) e Cartoonmeter (Wittyworld Books, EUA, 1994). Autor de Lisbon Figures, uma coleção de 50 caricaturas de figuras proeminentes da vida política, cultural e artística de Lisboa, gravadas em baixo-relevo na estação "Aeroporto" do Metrô de Lisboa. Como organizador e promotor da arte do cartoon, fundou a CARTOONXIRA em 1999, que continua a gerir. Trata-se de uma exposição anual dos melhores cartoonistas portugueses, acompanhada por retrospectivas de grandes artistas internacionais. É também fundador e diretor (desde 2005) do World Press Cartoon Festival. Organizou exposições em Espanha, França, Bélgica, Holanda, Grã-Bretanha, Sérvia, China, Índia, Moçambique, Brasil e México. Durante o Centenário da República Portuguesa, organizou uma exposição retrospectiva sobre Leal da Câmara. Juntamente com Carlos Brito, foi curador de uma exposição sobre os 200 Anos do Humor Gráfico Francês no Rio de Janeiro. Em 2005, o Presidente de Portugal, Jorge Sampaio, condecorou-o com a Ordem do Infante Dom Henrique (Grande Oficial). Em 2023, o Presidente Marcelo Rebelo de Sousa condecorou-o com a Ordem da Liberdade (grau de Comandante). 

Aziz Yavuzdoğan (Turquia) Caricaturista, jornalista e escritor. Iniciou sua carreira jornalística em Istambul em 1981, trabalhando como diretor de arte para vários jornais e revistas. Aposentou-se em 2008 como diretor de arte dos suplementos do jornal Milliyet e da revista infantil Miço. Seus cartuns apareceram em inúmeras publicações, e ele ilustrou muitos livros e capas, fazendo contribuições importantes para o design gráfico. Ganhou vários prêmios. De 1989 a 1994, trabalhou no Chipre do Norte como designer gráfico e editor-adjunto dos jornais KIBRIS e ORTAM. Atuou como consultor de transmissão para o programa de desenho animado de 13 episódios Çizgili Program no canal educativo Okul da TRT. Entre 2006 e 2013, foi membro do conselho e secretário da Associação Turca de Cartunistas. Realizou 10 exposições individuais e participou de muitas coletivas. Publicou seis livros de quadrinhos e duas coletâneas de poesia. De 2008 a 2010, trabalhou na área de publicação literária, lançando o Forum Edebiyat e a FE Magazine. Entre 2012 e 2018, iniciou a publicação da revista FENAMİZAH, a primeira revista digital internacional de humor da Turquia, que continua com contribuições de cartunistas e escritores internacionais. Em 2014, criou uma revista semanal de humor para o Sakarya Gazetesi, o jornal mais antigo de Eskişehir, onde desenhava charges editoriais diárias para a primeira página. Também ministrou oficinas de cartum no Centro Juvenil do Município Metropolitano de Eskişehir. Em 2018, foi nomeado Caricaturista do Ano em Eskişehir no prêmio Best of 2018 Awards pela Associação de Arte de Eskişehir. Em 2024, recebeu o Prêmio de Serviço de Humor da Associação de Cartunistas do Chipre. 

Chen Zhu (China) Começou a publicar charges em 1993 e, desde então, publicou mais de 20.000 trabalhos em mais de 200 jornais e veículos de comunicação na China. Recebeu mais de 150 prêmios internacionais em mais de 50 países e regiões ao redor do mundo. Também é curador e, nos últimos 20 anos, participou do planejamento, organização e coorganização de mais de 50 competições internacionais de charges, exposições e outros eventos. Atuou como júnior em mais de 50 concursos na China e no exterior. Como editor de charges, nos últimos 10 anos editou mais de 1.500 seções de charges, incluindo mais de 700 seções internacionais. É vice-presidente da organização internacional de charges FECO (Federação das Organizações de Cartunistas) na China. Há mais de uma década, fornece informações a cartunistas chineses todos os meses e produziu mais de 120 publicações eletrônicas internas, promovendo o intercâmbio entre cartunistas chineses e internacionais. Ele também está ativamente envolvido na introdução de concursos, organizações e artistas internacionais de desenhos animados na China, ajudando os cartunistas chineses a se familiarizarem mais com seus colegas e seus trabalhos do mundo todo, além de promover a comunicação e a colaboração nacionais e internacionais. 

Don Lee Fred Nilsen e Alleen Pace Nilsen (Estados Unidos) Acadêmicos, pesquisadores e promotores do humor. Ambos são professores eméritos da Arizona State University e cofundadores da Sociedade Internacional de Estudos do Humor (ISHS). Don foi o primeiro presidente da organização, e Allen o sucedeu em 2000. Eles continuam atuando como historiadores da ISHS. Contribuem para conferências anuais sobre humor realizadas em todo o mundo, fornecendo a jovens acadêmicos do humor bibliografias, apresentações em PowerPoint e arquivos USB para apoiar suas pesquisas contínuas sobre humor. Seus interesses se concentram em formas discursivas sofisticadas, como duplo sentido, simbolismo, metáfora, ironia, paródia, paradoxo, sagacidade, humor, comédia e tragicomédia. Publicações Selecionadas: Humor na Literatura Americana: Uma Bibliografia Anotada Selecionada (Routledge, 1992); Humor na Literatura Irlandesa: Um Guia de Referência (Greenwood Press, 1996); Humor na Literatura Britânica dos Séculos XVIII e XIX (Greenwood Press, 1998); Encyclopedia of 20th-Century American Humor (Oryx Press, 2000; coautoria com Alleen Nilsen); The Language of Humor: An Introduction (Cambridge University Press, 2018; coautoria com Alleen Nilsen). Em 2014, ambos receberam o Prêmio Doug Fletcher pelo Conjunto da Obra da Associação de Humor Aplicado e Terapêutico por suas contribuições significativas para a compreensão e a aplicação do humor. 

Dražen Jergović (Croácia) Ele é um escritor de humor e sátira, vice-presidente e coordenador da Associação Croata de Aforistas e Humoristas (UHAH), membro da Sociedade Croata de Escritores e membro do conselho da Sociedade Croata de Escritores Infantis e Juvenis. Ele também é o editor-chefe da revista digital mensal Uh! Aha, criada durante a pandemia para ajudar pessoas isoladas a manter um espírito alegre e otimista. A revista já publicou 70 edições e continua sendo seu projeto mais ambicioso e culturalmente significativo na Croácia. Ele organizou concursos de humor para crianças, publicou livros e contribuiu para vários jornais e revistas. Ele promove a cooperação internacional com associações literárias, equipes editoriais e periódicos dedicados ao humor, à sátira e à caricatura. Ele recebeu vários prêmios e distinções importantes. Dražen Jergović não é apenas um autor, mas também um excelente organizador, editor e promotor do humor. 

Elcio Danilo Russo Amorim “EDRA” (Brasil) Cartunista, curador, produtor e profissional criativo. Diretor do prestigiado Salão Internacional de Humor de Caratinga, Brasil. Recebeu diversos prêmios e homenagens nacionais e internacionais. Vencedor do Troféu HQ MIX (2019) — o maior prêmio de humor e quadrinhos da América Latina, considerado o “Oscar” do gênero no Brasil. Fundou a Casa Ziraldo de Cultura e a Gibiteca Turma do Pererê (Caratinga, 2009), e organizou festivais, exposições, feiras de livros e outros eventos culturais. Atuou como júnior em concursos realizados no Brasil, China, Romênia, Iraque e Irã. Publicou 38 livros. Diretor e editor da revista HUAI – Humor All Year Round e colaborador de inúmeras publicações. Criador do Troféu Jal & Gual, que já foi homenageado por centenas de artistas, jornalistas, pesquisadores, biógrafos, editores, agentes culturais e organizadores de eventos por seus esforços em promover e preservar o humor gráfico brasileiro, sob o título “Contribuição ao Humor Gráfico Nacional”. Ele também ministra oficinas de desenho gratuitas para crianças carentes e eventos comunitários semelhantes. 

Enrique Gallud Jardiel (Espanha) Dedicou sua vida acadêmica e literária ao estudo e à criação do humor. Sua ligação familiar com o famoso humorista Enrique Jardiel Poncela (seu avô materno) o levou ao humor desde a infância. Ao longo da vida, ele se dedicou a ler, pesquisar e escrever textos humorísticos, além de dar palestras sobre o riso, suas causas, técnicas e usos. No meio acadêmico, produziu inúmeras publicações, incluindo — além de vários artigos — dois livros de destaque: Teoria e Mecanismos do Humor (Editorial Carpe Diem, 1999) e Como Escrever Humor (Editorial Pie de Página, 2020). Possui dois doutorados em Filologia Hispânica, ambos com dissertações relacionadas ao humor: Dispositivos Cômicos na Figura do Chiste: Teatro Espanhol do Século XVII (1983; publicado pela Editorial Ápeiron, 2023) e O Teatro de Jardiel Poncela: Uma Poética do Humor Implausível (2010; publicado pela Editorial Fundamentos, 2011). Também escreveu monografias sobre teatro cômico, como Pedro Muñoz Seca e Astracán (Editorial Fundamentos, 2013) e A Dramaturgia de Jacinto Benavente (Editorial Antígona, 2015). Como criador, é autor de mais de cem livros de humor em diversos gêneros, especializando-se em sátira e paródia literária ou histórica — incluindo teatro, poesia, narrativa e ensaios humorísticos. Também ministrou inúmeras oficinas e seminários sobre escrita de humor. Desde 1995, dirige a Compañía Teatral Barbieri, em Madri, uma trupe especializada em teatro cômico espanhol.

Gogu Neagoe (Romênia) Nascido no Condado de Olt, Romênia, em 1976, ele é uma das principais figuras da arte e cultura romenas. Suas obras estão expostas em museus de arte na Austrália, Estados Unidos, Irã, França, Itália, Alemanha, China, Japão, Bulgária, Bélgica e Grécia. Ele recebeu vários prêmios nacionais e internacionais e é considerado o caricaturista mais aclamado da Romênia, com títulos mundiais e europeus. Em 2013, ele doou quatro pinturas no valor de € 15.000 para um evento beneficente de apoio a crianças doentes e carentes em Bucareste. Ele detém o recorde de desenhar o maior número de retratos em um tempo limitado — 246 caricaturas em apenas seis horas sem interrupção — durante um evento beneficente em 1º de março de 2020. Ele também fez retratos e caricaturas para doadores de sangue e médicos no Centro de Transfusão de Sangue de Bucareste como forma de gratidão. Entre 16 e 19 de novembro, ele organizou um evento onde desenhou e presenteou 120 retratos artísticos por dia, segundo um comunicado de imprensa do mesmo centro. Ele também iniciou e coordenou o concurso de arte "Minha Escola Mais Bonita", para crianças de 6 a 16 anos de comunidades rurais do Condado de Olt, incentivando a criatividade entre as gerações mais jovens. Foi o caricaturista oficial dos Jogos Olímpicos de Paris 2024, onde desenhou retratos de atletas famosos como David Popovici, Novak Djokovic, Sabrina Voinea e outros. 

John A. Lent (Estados Unidos) Acadêmico e pesquisador de humor gráfico. Lecionou em universidades de 1960 a 2011, nas Filipinas, Malásia, Canadá, China e Estados Unidos. Escreveu ou editou cerca de 90 livros e monografias, aproximadamente 1.000 artigos e proferiu centenas de palestras e apresentações acadêmicas em importantes universidades, conferências e simpósios em todos os continentes. Também foi professor visitante na China, Canadá e Malásia. Seus livros incluem "Asian Comics", "Asian Political Cartoons", "Quadrinhos na China" e "Quadrinhos na Coreia" — todos publicados pela University Press of Mississippi. Ele é o fundador, editor e editor-chefe do International Journal of Comic Art e professor emérito da Temple University. Ao longo de uma carreira de mais de seis décadas, foi pioneiro no ensino e na pesquisa nas áreas de comunicação de massa e cultura popular na Ásia e no Caribe, bem como em quadrinhos, animação e comunicação para o desenvolvimento. Editou três periódicos — incluindo o International Journal of Comic Art — e fundou pelo menos seis associações acadêmicas internacionais e a primeira Escola de Comunicação de nível universitário na Malásia. 

Jorge Alberto Piñero Estrada “JAPE” (Cuba) Produtor audiovisual, escritor, jornalista, humorista, promotor e defensor do bom humor. Em 1988, integrou o grupo de criação literária e teatral Nos y Otros, que estabeleceu uma referência na literatura e no teatro cubano durante aqueles anos. Como escritor de humor, colaborou com diversas revistas e publicações cubanas, mexicanas, espanholas, guatemaltecas e norte-americanas. Produziu diversos programas de rádio e foi cofundador, designer e produtor da revista Aquelarre, parte do Movimento de Jovens Humoristas Cubanos. Publicou diversos livros, entre eles Homosapiens (2006) e História da Caricatura em Cuba (2007), em coautoria com o cartunista Arístides Hernández (ARES). Publicou também Mermelada JAPE, ilustrada por destacados cartunistas cubanos e internacionais, incluindo nomes notáveis ​​como Tomy, Manuel, Ares, Ajubel, Cartucho, Garrincha, Lauzán, Lázaro, Jerez, Martirena, Laz e Adán, entre outros. Realizou um projeto de pesquisa sobre as 20 figuras mais influentes do humor gráfico cubano do século XX e recebeu diversos prêmios por sua obra literária, como membro do Nos y Otros (1989–1997) e como criador audiovisual. Por sua pesquisa e trabalho de promoção cultural relacionados ao humor, participou de diversos eventos realizados em Cuba, Espanha, México e outros países. Atuou como júnior em diversos concursos nacionais e internacionais. Produz a série documental Viver e Morrer de Rir, sobre a história do humor cubano. Em outubro de 2016, recebeu o Prêmio Mariposa em reconhecimento ao seu trabalho dedicado ao humor, em especial à sua pesquisa e escrita humorística para a revista dedeté. Em 2017, seu documentário CPH-Aquelarre ganhou um prêmio por sua exploração histórica aprofundada do humor em Cuba. Como parte do comitê organizador, planejou e participou do Primeiro Workshop Nacional sobre Imprensa, Humor e Identidade, onde apresentou a palestra Bufo na Imprensa Cubana do Século XXI. Há mais de 30 anos, ele organiza, promove e pesquisa as Bienais Internacionais de Humor Gráfico, realizadas em San Antonio de los Baños. Recebeu inúmeros prêmios e distinções nacionais de prestígio por sua carreira de três décadas como criador e promotor do humor. 


Nestor Rubén Juárez Bitz (Argentina) É cartunista, humorista, jornalista, escritor, editor e diagramador. Em 1981, criou a revista jornalística Blandengue e Berp! Provechitos de Humor, em Rojas e para a zona norte da província de Buenos Aires. De Concordia, lançou a revista Entre Ríos Panza Verde: Un Mate Recreativo em 1º de janeiro de 1987, considerada uma das publicações de humor mais antigas ainda em circulação na Argentina (e, segundo muitos, na América Latina), juntamente com vários suplementos, incluindo o literário El pescador de letras. Em 1995, fundou a revista Humor 3200 em Concordia. Em 2000, foi convidado a colaborar — conectando humoristas latino-americanos — para a edição dos 21 volumes de Historia del Humor Gráfico Latinoamericano, publicada pela Universidade de Alcalá de Henares, Espanha. Ele também é o fundador e diretor da Editorial Panza Verde (EPV), que publicou 130 livros até o momento, 38 dos quais são de sua autoria. Publicou seus trabalhos humorísticos e colunas jornalísticas em jornais e revistas de Entre Ríos, em toda a Argentina e no exterior. Participou de inúmeras exposições em nível provincial e nacional, bem como no Brasil, México, Espanha, Itália, França, Alemanha, Rússia e outros. Para comemorar a centésima edição da Panza Verde, organizou a exposição regional, nacional e internacional de humor gráfico Concordia también ríe (“Concórdia Também Ri”). Escreveu roteiros de quadrinhos e criou personagens humorísticos e cômicos. Atualmente, publica em Panza Verde, Barriletes (Entre Ríos) e La Matraca, o suplemento dominical de humor político do jornal Al Día (Guatemala), onde também atuou como membro do júri no Concurso Internacional de Cartuns que comemora o 19º aniversário do suplemento, bem como em vários veículos digitais. Em janeiro de 2017, Panza Verde comemorou seu 30º aniversário, recebendo cobertura na mídia provincial e nacional, além de comentários internacionais — da Guatemala à revista turca Fena Mizah, distribuída em todo o Oriente Médio e Europa. Atualmente, ele dirige as revistas Panza Verde Internacional, EntreGuay e Editorial Panza Verde. 

 Osvaldo Macedo de Sousa (Portugal) Historiador, escritor, curador, promotor, produtor e investigador nacional e internacional de cartoon; curador de mais de 300 exposições e autor de mais de 40 estudos e biografias de cartoonistas. É licenciado em História pela Faculdade de Letras de Lisboa. Como produtor cultural e historiador do humor gráfico, organizou mais de trezentas exposições, conferências, festivais de cartoon e eventos em vários países. Na imprensa, publicou críticas de arte, colunas, entrevistas e artigos de destaque. Foi coordenador do suplemento de humor Bronkit do jornal Trevim (de 2000 a 2004, com uma segunda edição a partir de 2009). Foi diretor da Galeria Stuart (1984-1985) e da Casa do Humor em Lisboa (1989-1990). Foi curador da Comemoração dos 150 Anos da Caricatura em Portugal (1997); AmadoraCartoon no Festival Internacional de Banda Desenhada da Amadora (desde 1999…); a representação portuguesa na Bienal de Caricatura de Ourense (desde 1998); Exposições na Bienal de Humor de Lérida – Humoràlia (em 2003 e 2005)... e muitos outros eventos. É coordenador da Humorgrafe, uma produtora portuguesa de eventos de humor gráfico (com mais de 300 iniciativas). Foi diretor do Salão Nacional de Humor da Imprensa (1987–2006), do Salão Nacional de Humor Livre (1998–2003), do Salão Luso-Galego de Caricatura em Vila Real (desde 1997), do Fest Int. Humor de Praia de Espinho (2000), da Bienal de Humor Raiano – Idanha-a-Nova (2002–2004), e da Bienal de Humor Luís d'Oliveira Guimarães – Penela (desde 2008). Autor de mais de 300 livros, incluindo duas dezenas de estudos sobre o tema, como Del humor de la caricatura, 150 Anos de Caricatura em Portugal, Humor Árabe, Humor Negro, Esse Ser Cômico, História do Humor Gráfico em Portugal (edição em espanhol), História da Arte da Caricatura de Imprensa em Portugal (5 volumes), O que é Humor Gráfico?, entre outros. Estudou e pesquisou humor em muitos países, assim como museus de humor ao redor do mundo, e temas como “O Envelhecimento do Humor”. Foi premiado com o prêmio Balanito Especial em 1998 na Moura BD; em 1999 pelo GICAV com o Prêmio Especial Anim'Arte 99; Em 2006, recebeu o Oscar da Caricatura de um grupo de cartunistas marcando seus 25 anos de atividade; E em 2018, durante o 50º aniversário do jornal TREVIM, recebeu o Prêmio de Reconhecimento por sua contribuição ao humor. 

 Raed Khalil (Síria) Escritor, jornalista, poeta, cartunista, designer, dramaturgo e diretor de teatro, além de produtor e apresentador de televisão. Dirige o Concurso Internacional de Caricaturas da Síria desde 2005. Atuou como jurado em competições no Irã, Turquia, Brasil, China, Azerbaijão, Índia, Emirados Árabes Unidos, Marrocos, Egito, Coreia do Sul, Iraque, Argélia, Síria e Alemanha. Recebeu mais de 225 reconhecimentos internacionais: 10 na Síria e outros na Bélgica, Itália, Turquia, Japão, Irã, Polônia, Chipre, China, Taiwan, Azerbaijão, Quênia, Brasil e outros. Publicou oito livros de caricaturas e crítica de arte, que distribuiu gratuitamente. Ganhou o Prêmio de Jornalismo Árabe em Dubai em 2013 e o Prêmio Estadual do Ministério da Cultura da Síria em 2018. É membro da União de Escritores Árabes. Ajudou a promover a arte da caricatura por décadas e fundou o site de renome mundial Syrian Cartoon, que se tornou um recurso para artistas e sites em todo o mundo. Ele também incentivou e apoiou a criação dos primeiros concursos de desenhos animados no Iraque, Argélia, Marrocos, Egito e Iêmen. 

 Ricardo Guzmán Wolffer (México) É advogado e escritor (narrador, poeta e dramaturgo), autor de contos e ficção científica. É colunista do jornal La Jornada e contribuiu para Revistas de Revistas (Excélsior), Los Universitarios (UNAM), Hojas de Utopia, Origina, Generación, Biombo Negro, Asimov e vários jornais, incluindo Nacional, Excélsior, La Jornada, El Imparcial, Noticias e Hora, bem como o boletim literário La Bellota e as revistas Renacimiento, Chilango, El Mundo del Abogado, Iter Criminis (INACIPE), e o Semanário Judicial do Superior Tribunal de Justiça de Porto Alegre, Brasil. Publicou cerca de vinte livros, conhecidos por seu amplo senso de humor e foco aguçado em questões contemporâneas, utilizando o humor como veículo para uma crítica inteligente — franca, inusitada, enérgica e deliciosamente espirituosa —, produzindo um humor didático, humano e sempre surpreendente, resultando em um estilo altamente eficaz e pessoal. Recebeu diversos prêmios por sua obra literária. É o criador do podcast Literatura y Derecho ("Literatura e Direito"), onde analisa obras humorísticas de forma crítica e perspicaz, estendendo seu estudo à teoria do humor e suas aplicações. Muitos de seus episódios de podcast são adaptados para excelentes textos, publicados como colunista regular no Humor Sapiens.

 Rocío Aguilera Vallejo e Lucila Farace (Argentina) Ambas são formadas em Ciências da Comunicação pela Universidade de Buenos Aires (UBA). Ambas desenvolveram trajetórias de destaque na área de pesquisa e análise de dados aplicada à comunicação e ao consumo: Rocío é pesquisadora de mercado na Kantar Insight Argentina, e Lucila Farace é analista de audiência no La Nación +. O projeto final realizado por Aguilera Vallejo e Farace recebeu a nota máxima (10) em sua apresentação na Universidade de Buenos Aires (UBA), sob a supervisão do professor Damián Fraticelli como tutor. O projeto se destacou por sua solidez teórica, abordagem quantitativa e qualitativa, originalidade e relevância social. Além disso, este ano recebeu o Prêmio do Instituto Quevedo de Artes do Humor, concedido pela Universidade de Alcalá (Espanha), como a melhor tese de graduação sobre humor na Ibero-América. Este reconhecimento internacional foi concedido dentro de uma lista que incluiu trabalhos de toda a Europa e América Latina, destacando ainda mais sua qualidade e impacto. Elas fizeram contribuições significativas para o campo acadêmico. Sua tese de graduação, intitulada “As Figurações de Mulheres no Instagram por Humoristas durante a Pandemia de COVID-19”, analisa, a partir de uma perspectiva sociossemiótica, como as mulheres são representadas em produções humorísticas nas redes sociais em um momento de crise global. Este trabalho se destaca por abordar uma área pouco explorada na área: a inter-relação entre gênero, riso e pandemia.

 Seyyed Abdolmahdi Askari (Irã) Ele colaborou por 20 anos com revistas iranianas nas áreas de caricatura, escrita satírica e poesia satírica. Ele também escreveu poesia e artigos literários para as revistas satíricas Khatkhati e Kashideh (Teerã), e jornais como Khabar-e Jonoub e Tolou (Shiraz), entre outros. Ele publicou mais de dez artigos acadêmicos em periódicos e conferências internacionais e é membro da Fars Humor Society. Ele recebeu prêmios por seu trabalho gráfico. Ele possui mestrado em Língua e Literatura Persa pela Universidade de Shiraz, Irã. Dada sua longa experiência em sátira, caricatura e desenho animado, bem como suas duas décadas de colaboração com a revista satírica Tanz-o-caricature — dirigida pelo cartunista de renome internacional Javad Alizadeh — ele escolheu estudar a sátira apresentada em Tanz-o-caricature como tema de sua tese de mestrado (350 páginas). Esta tese recebeu a nota "Excelente" e lhe rendeu o título de doutor pela Universidade de Shiraz, conquistando também o primeiro lugar no Festival Nacional de Teses do Irã na área de literatura (certificado anexado ao e-mail). Além disso, um artigo baseado nesta pesquisa foi publicado em um prestigiado periódico da Universidade de Teerã, no Irã, que possui alto nível acadêmico.

 Tao Xiaoming (China) Presidente da Associação de Cartunistas de Zhejiang, China. Foi nomeado um dos primeiros Influenciadores Culturais da China pela Forbes. Por mais de três décadas, dedicou-se ativamente ao campo do desenho animado humorístico chinês. Organizou repetidamente exposições nacionais de cartuns em larga escala e atuou como editor-chefe de inúmeras coleções de cartuns humorísticos e álbuns de retratos. A cada ano, organiza inúmeros eventos de arte em cartuns, dando uma contribuição indelével para o desenvolvimento do desenho animado humorístico chinês. Nos últimos trinta anos, investiu vários milhões de RMB na organização de exposições de cartuns e na publicação de álbuns relacionados. Na Terceira Exposição de Cartuns Humorísticos Chineses Modernos, o Comitê de Arte em Cartuns da Associação de Artistas da China — a maior autoridade do país na área — concedeu-lhe o Prêmio de Contribuição Excepcional. O comitê organizador da exposição também lhe concedeu o título de Embaixador do Humor. 

Instituições de destaque (em ordem alfabética): 

 Agrupamento de Escrolas Tondela Cândido de Figueiredo (Portugal) É a única escola no mundo que organiza e promove quadinhos humorísticos como processo de aprendizagem, integrando-os ao seu currículo e reconhecendo a importância da caricatura, dos quadrinhos, do pensamento criativo e do humor — sempre enquadrados na Carta dos Direitos Humanos. Além disso, promove um concurso internacional que já homenageou estudantes da Turquia, Indonésia, Irã, Brasil, Rússia e Portugal, além de muitos criadores profissionais. A instituição organizou diversas exposições em Portugal. 

 Associação para Humor Aplicado e Terapêutico (AATH) Fundada em 1987 pela enfermeira registrada Alison L. Crane, uma das principais palestrantes da década de 1980 sobre os usos terapêuticos do humor na área da saúde. Na AATH, a ciência por trás do humor e do riso é estudada, bem como como o humor pode ser aplicado intencionalmente para melhorar a vida das pessoas. Em 1996, a organização lançou seu site ( www.aath.org ). Em outubro de 2001, a AATH mudou seu nome para Association for Applied and Therapeutic Humor para refletir sua filiação internacional e seu foco nos aspectos teóricos e aplicados da integração do humor em várias modalidades terapêuticas. Seus objetivos incluem: desenvolver uma comunidade de pessoas interessadas em humor e/ou riso; funcionar como uma rede interdisciplinar para seus membros; educar profissionais e o público sobre os usos aplicados e terapêuticos do humor e do riso; disseminar informações relevantes por meio de conferências, publicações, sites e oportunidades de networking; desenvolver, promover, conduzir e identificar necessidades de pesquisa que aprofundem a compreensão do papel aplicado e terapêutico do humor e do riso no bem-estar; e incentivar, apoiar e divulgar programas inovadores que incorporem os usos aplicados e terapêuticos do humor e do riso.

 Casa Iraquiana da Caricatura É a primeira organização civil genuína no Iraque inteiramente dedicada à arte da caricatura, quadrinhos e animação. Fundada com a visão de preservar, promover e desenvolver a cultura do humor e da sátira visual, tornou-se um ponto de referência tanto para artistas consagrados quanto para talentos emergentes em todo o país. A organização reviveu e institucionalizou a celebração do Dia da Caricatura Iraquiana, homenageando o legado de artistas pioneiros e revitalizando a apreciação nacional por essa forma de arte. Ao longo dos anos, organizou dezenas de competições nacionais e internacionais de desenhos animados, exposições, workshops, conferências e programas educacionais para jovens e crianças. Uma de suas realizações mais inovadoras foi produzir e reviver os primeiros projetos de animação do Iraque, abrindo caminho para novas gerações de contadores de histórias visuais. A organização também realizou programas dedicados a ensinar às crianças os fundamentos dos desenhos animados, quadrinhos e animação, ajudando a semear as sementes da expressão criativa desde cedo. Por meio de seu apoio contínuo a artistas, organização dinâmica de eventos e contribuições culturais, a organização construiu uma plataforma que não apenas preserva a herança artística, mas também ajuda a definir o futuro do humor no Iraque e além.

 Centro de Pesquisa em Estudos de Comédia (CCSR) É o primeiro e único centro de pesquisa internacional e interdisciplinar dedicado ao estudo acadêmico da comédia. Sediado na Brunel University London, Reino Unido, é dirigido pela Dra. Sharon Lockyer. Esta equipe internacional de pesquisa dedica-se ao estudo acadêmico da comédia. Como um grupo interdisciplinar, analisa a produção, o conteúdo, a recepção e as implicações sociopolíticas da comédia em vários formatos e a partir de múltiplas perspectivas. A equipe reúne com sucesso acadêmicos e escritores renomados das áreas de mídia, sociologia, psicologia, teatro, drama, cinema e televisão, computação, inglês, escrita criativa e serviço social. Sua pesquisa examina a produção, o conteúdo, a recepção e as implicações sociopolíticas mais amplas da comédia em suas diversas formas — de programas de esquetes televisivos a thrillers cômicos. Todas as atividades de pesquisa e ensino são fundamentadas na convicção de que a comédia possui significativa relevância social, cultural, política e econômica em níveis local, nacional e internacional. Os objetivos do centro incluem: promover e facilitar a pesquisa acadêmica sobre a interação entre comédia e sociedade; promovendo estudos interdisciplinares que explorem como a comédia pode ser usada de forma séria ou humorística, positiva ou negativa, em todas as áreas da sociedade (negócios, política, tecnologias da informação, saúde, educação, políticas de identidade, mídia, artes e direito); contribuindo para debates relevantes para a indústria e profissionais; fornecendo um centro de desenvolvimento de habilidades de orientação e pesquisa para estudantes de pesquisa; e oferecendo ensino de graduação e pós-graduação vinculado aos seus principais interesses de pesquisa.

 Centro Cubano para a Promoção do Humor (CPH) Nos últimos 30 anos, tornou-se uma referência para criadores e um baluarte na defesa do humor em todas as suas formas. Surgiu do vibrante Movimento de Jovens Humoristas que se desenvolveu em Cuba durante a década de 1980. Desde a sua criação, estabeleceu um catálogo que incluía os melhores e mais inovadores exemplos de humor inteligente, com foco sobretudo no pensamento criativo e na qualidade artística. Embora seu foco principal tenha sido o humor cênico com profunda intenção teatral, seu trabalho, promoção e desenvolvimento abrangeram todas as mídias. Por meio de seu Festival Nacional de Humor, Aquelarre, defendeu e deu destaque à literatura, às obras audiovisuais, à música, ao humor gráfico e às artes visuais. Nestes festivais Aquelarre — organizados pelo CPH — o palco e o público cubanos têm apreciado uma grande variedade de obras de todo o país, e até mesmo internacionais, recebendo convidados da Espanha, México, Argentina e outros. O CPH não é apenas um local que promove e orienta humoristas; é um instituto que produz e apoia a criação e gestão de projetos de humor em todas as mídias. Suas muitas realizações incluem a publicação e promoção de mais de cinquenta livros contendo os Prêmios Literários Aquelarre (peças de teatro, roteiros de cinema, romances, contos, etc.), bem como materiais educativos e pesquisas científicas relacionadas ao humor. Também organiza e mantém eventos e workshops voltados para o intercâmbio cultural, profissional e criativo, como os lendários encontros “Pensando sobre o Humor”, realizados em colaboração com a União Nacional de Escritores e Artistas de Cuba (UNEAC), considerado o principal evento teórico da área, e os igualmente importantes encontros “Imprensa, Humor e Identidade”, em parceria com a União de Jornalistas de Cuba (UPEC). Entre as iniciativas mais notáveis ​​criadas e mantidas pelo CPH está o Prêmio Nacional de Humor, concedido em colaboração com o Conselho de Artes Cênicas e o Ministério da Cultura, um prêmio pelo conjunto da obra que homenageia as figuras mais ilustres do humor cubano em todas as suas manifestações.

 Clube “Klyukva” (Rússia). O "Clube dos Amantes do Humor, da Caricatura e dos Aforismos Engraçados" foi fundado em Snezhinka em 1º de abril de 1985. Organizou inúmeras exposições, inclusive ao ar livre, e frequentemente apresenta seus trabalhos em festivais de música e arte. Os membros do clube receberam mais de 5.000 prêmios e distinções no Japão, Turquia, França, Alemanha, Estados Unidos, Grã-Bretanha, Coreia do Sul, Portugal, Suécia, Bulgária, Iugoslávia, Ucrânia, Bélgica, Itália, Israel e, claro, na Rússia. O Clube Klyukva não apenas recebe prêmios, mas também os concede: a "Ordem dos Pescoços Longos" é uma das distinções que concede a indivíduos, museus, jornais, teatros, grupos e comunidades. O clube inaugurou um Museu da Caricatura em Ozersk e Snezhinsk. 

 Fórum de Humor e Direito (FIRHUM) Fundado em 2022, serve como plataforma para advogados, acadêmicos do direito, pesquisadores de humor, artistas e qualquer pessoa interessada na relação multifacetada entre humor, liberdade de expressão e direito. É dirigido conjuntamente pelo Dr. Alberto Godioli (Universidade de Groningen, Holanda) e pela Professora Laura E. Little (Faculdade de Direito da Universidade Temple, EUA). 

 Fundação Franco Fossati e Museu de Quadrinhos WOW (Itália) Em 1996, Luigi F. Bona fundou a Associação Franco Fossati, que se tornou uma Fundação em 2007. É uma organização sem fins lucrativos que se originou do legado e da herança do crítico e jornalista Franco Fossati. A fundação funciona como um centro internacional de estudo e documentação sobre quadrinhos, comunicação e cultura visual. Esta instituição cultural organiza eventos, exposições e conferências para promover e valorizar a Nona Arte e seu vasto patrimônio material e imaterial. Graças às coleções preservadas e à expertise de seus membros — em particular a do diretor Luigi F. Bona — a fundação criou em Milão o Museu de Quadrinhos WOW, uma instituição única na Itália que combina preservação (museu, arquivo histórico, biblioteca) e extensão (exposições, eventos, atividades educacionais), ao mesmo tempo em que fomenta fortes laços com seu contexto local (Milão, a "Cidade dos Quadrinhos") e com redes culturais nacionais e internacionais. A fundação serve como ponto de referência para pesquisadores e acadêmicos e opera como um centro de documentação e pesquisa com base no extenso acervo de Franco Fossati, posteriormente ampliado com doações e empréstimos (incluindo, por exemplo, os 120.000 quadrinhos do acervo pessoal de Luigi F. Bona). Esse processo gradual de crescimento está documentado nos arquivos da fundação, que preservam livros e documentos que datam do final do século XIX. Entre seus tesouros, está uma série de publicações do Il Travaso delle Idea, um jornal satírico fundado em 1900 que continuou a publicar mesmo sob o regime fascista, apesar das inevitáveis ​​censuras.

 Humor Positivo (Espanha) A Humor Positivo é uma empresa de consultoria espanhola fundada em 2004 pelo psicólogo Eduardo Jáuregui e pelo pedagogo Jesús Damián Fernández, especializada na aplicação do humor, da diversão e das emoções positivas no ambiente de trabalho. A empresa participa de pesquisas científicas sobre os benefícios do humor, publicando livros, artigos e um blog sobre o assunto. Nos últimos vinte anos, os consultores da Humor Positivo contribuíram para inúmeros estudos nessa área. Jesús Damián Fernández é pioneiro no estudo do humor aplicado à pedagogia e autor de vários livros e artigos sobre o tema, incluindo El arte de veche con humor (Aljibe, 2012), Educar con humor (Aljibe, 2009) e El valor pedagógico del humor en la social educación (Desclée de Brouwer, 2010). Eduardo Jáuregui desenvolveu sua própria teoria causal do riso em sua tese de doutorado Situating Laughter (Instituto Universitário Europeu, Florença, 1998) e publicou diversos artigos acadêmicos, alguns apresentados em fóruns nacionais e internacionais, como as conferências da Sociedade Internacional de Estudos do Humor (ISHS). Ele também é autor de dois livros de divulgação científica que resumem resultados de pesquisas — El sentido del humor: manual de instrucciones (RBA Integral, 2007) e Amor y Humor (RBA Integral, 2009) — e traduziu dois livros em inglês sobre humor para a editora Desclée de Brouwer, além de supervisionar a tradução para o espanhol de The Psychology of Humor, de Rod Martin. Eduardo e Jesús atuaram no comitê científico da 20ª Conferência da ISHS.

 Instituto de Estudos do Humor, Universidade Diego Portales (Chile) Fundado em 2007, seu principal objetivo é promover a educação e a reflexão sobre o humor. Sua missão é destacar os principais marcos e figuras que praticam o humor no Chile, principalmente por meio do Prêmio Nacional de Humor, concedido anualmente. O instituto também convida regularmente criadores que exploram formas e temas humorísticos para examinar e discutir os mecanismos do humor — com foco nas perspectivas reflexivas e aprofundadas dos próprios criadores, em colaboração com a comunidade universitária em geral. O Instituto de Estudos do Humor (IEH) serve como ponte entre a academia e a prática viva do humor no Chile, explorando novas maneiras de criar e compreender o humor por meio do jornalismo, da literatura, da publicidade e de outras disciplinas acadêmicas. 

 Instituto Quevedo de Artes do Humor (IQH) O Instituto Quevedo de Artes do Humor (IQH) é um centro de estudo, divulgação e pesquisa sobre humor. Foi criado em 20 de dezembro de 2011 pelo Conselho de Curadores da Fundação Geral da Universidade de Alcalá (FGUA), Espanha, com o objetivo de expandir, transformar e promover o humor gráfico no ambiente acadêmico e universitário. Entre seus objetivos estão: facilitar a comunicação e a cooperação entre a comunidade universitária e instituições públicas ou privadas interessadas em estudos e pesquisas sobre humor; consolidar e expandir as atividades de ensino em nível de graduação, pós-graduação e educação continuada, visando aprofundar o conhecimento sobre os diversos aspectos e expressões do humor; promover atividades de pesquisa e divulgar resultados por meio de publicações e meios de comunicação; e desenvolver iniciativas de cooperação internacional relacionadas à sua missão. O IQH concede a cada dois anos o Prêmio Ibero-Americano Quevedos de Humor Gráfico e o Prêmio Quevedos-Dos para Crianças. Também coorganiza anualmente o Concurso Internacional de Humor Gráfico GIN-UAH, bem como prêmios para teses de graduação e pós-graduação e teses de doutorado com foco em humor.

 Palhaços Sem Fronteiras (Payasos sin Fronteras) Os artistas desta organização não governamental (ONG) espanhola espalham amor por meio de suas apresentações, gerando emoções positivas e compartilhando alegria e esperança. O riso ajuda a aliviar os sintomas do estresse pós-traumático, cria momentos de conforto e felicidade e promove a solidariedade e o senso de comunidade. A missão da organização é curar corações, desenvolver resiliência e oferecer apoio emocional a crianças que sofreram violência ou catástrofes. Eles trabalham onde são mais necessários: nos últimos 30 anos, os artistas dos Palhaços Sem Fronteiras se apresentaram em mais de 65 países em quatro continentes.

 Salão Internacional de Humor de Piracicaba (Brasil) Fundada em 1974, a exposição surgiu como um símbolo da liberdade de expressão durante a ditadura militar brasileira. Com o tempo, tornou-se um marco cultural de alcance global, servindo como uma plataforma fundamental para a descoberta de novos talentos e a exposição de obras de artistas consagrados de diversas nacionalidades. Em 2020, impulsionada pela pandemia, a exposição realizou sua primeira edição virtual. Hoje, é considerada o maior evento do gênero nas Américas e um dos mais prestigiados do mundo. O evento funciona como uma vitrine vital para cartunistas, ilustradores e caricaturistas do Brasil e do mundo, fomentando o intercâmbio artístico e o desenvolvimento profissional. 

 Sociedade Internacional de Estudos de Humor (ISHS) A Sociedade Internacional de Estudos do Humor (ISHS) é uma organização acadêmica e profissional sem fins lucrativos dedicada ao avanço da pesquisa sobre humor. Muitos de seus membros são professores universitários e de faculdades especializados em artes e humanidades, ciências biológicas e sociais e educação. A sociedade também inclui profissionais em aconselhamento, gestão, enfermagem, jornalismo e teatro. Seus membros estudam as muitas facetas do humor — seu papel nos negócios, entretenimento e saúde, bem como suas variações culturais, relacionadas à idade, baseadas em gênero, funcionais e contextuais. Como parte de suas atividades, a ISHS publica o periódico trimestral Humor: International Journal of Humor Research, produz um boletim informativo, organiza webinars e sedia uma conferência internacional anual realizada em vários países, incluindo Estados Unidos, Reino Unido, Canadá, Japão, França, Luxemburgo, Austrália, Noruega, Itália, Dinamarca, Islândia, Espanha, China e outros. Sociedade Internacional de Estudos de Humor Luso-Hispânico (ISLHS) O ISLHS promove o estudo e a valorização do humor em todos os contextos onde o espanhol e o português são falados. Seu principal objetivo é incentivar a pesquisa em todas as áreas relacionadas ao humor nos contextos luso-brasileiro e hispânico, fomentando o diálogo interdisciplinar e a troca de conhecimento dentro de uma comunidade acadêmica diversificada e crescente. Seus encontros — originalmente realizados anualmente e, após a pandemia, a cada dois anos — têm ocorrido em instituições acadêmicas de prestígio. As conferências do ISLHS reúnem pesquisadores de diversas áreas das ciências humanas e sociais, incluindo literatura, linguística, artes gráficas e cênicas, história, comunicação, direito, psicologia, filosofia, sociologia, antropologia, educação e ciências da saúde. 

Todos os participantes compartilham o interesse comum em compreender o humor como um fenômeno complexo moldado por tensões culturais, sociais e políticas.
 Muitos parabéns a todos novamente!! humorsapiens.com

segunda-feira, 21 de fevereiro de 2022

Divertida e Bem Humorada Celebração de Talentos Edra


     Vivemos momentos de crise bastante acentuados nos últimos dois anos, especialmente para aqueles que sobrevivem das artes e da cultura. Mesmo sem a menor condição de conseguir apoio e diante de tantas adversidades, decidi realizar o Salão de Humor de Caratinga este ano. Contudo, o maior desafio era apresentar um diferencial, foi quando me veio à idéia de prestar uma homenagem aos cartunistas e ao humor gráfico do Brasil. As charges estão perdendo espaço na mídia impressa que segue, a passos largos, rumo à extinção. As redes sociais recebem conteúdos gratuitamente e os cartunistas, por sua vez, cada vez mais sem mercado, desmotivados sem que o seu trabalho consiga o alcance e a força de outrora. Somam se a estes fatores o fantasma da censura que volta a nos assombrar ameaçando uma liberdade conquistada à duras penas e a dor da perda de tantos baluartes do cartum brasileiro. 
    Imbuídos na proposta de ter os próprios cartunistas como tema, foi lançado o “Festival Jal & Gual”, em homenagem a José Alberto Lovetro e Gualberto Costa. Os nomes me vieram automaticamente, tanto pela sua pertinência quanto pela gigantesca admiração que nutro por eles e que, tenho plena convicção, é compartilhada com a maioria dos colegas que militam neste universo e que reconhecem nesses dois como um dos principais pilares do nosso humor gráfico, dois queridos amigos, agregadores e com uma extensa bagagem de grandes realizações. 
    Eles também dão o nome aos troféus dos premiados e dos homenageados que fizemos questão de implantar para valorização àqueles, cartunistas e de outros profissionais, que dedicam se parte de seu tempo em prol do desenvolvimento do humor gráfico em nosso país. Pelo seu ineditismo, formamos uma lista de 60 nomes para tentar minimizar a possibilidade de exclusões. Apesar da extensão, muito nomes ainda ficaram de fora da lista e que buscaremos recompor, sequentemente. O ônus desta lacuna que nos depara não nos cabe, mas iremos empenhar para supri-la. Pelo que se propôs e pela resposta alcançada, a implantação do festival será permanente na programação do salão, independente dos temas que virão a seguir nos próximos anos. 
    Uma iniciativa pioneira dentre os eventos similares no mundo e que enalteceu a profissão e incentivou, neste primeiro momento, a transpormos juntos essa dura travessia, utilizando do humor que nos move a favor de uma grande confraternização da classe. Cada cartunista pôde prestar a sua homenagem aos colegas de traços através de caricaturas, charges, cartuns e histórias em quadrinhos - categoria implantada nesta edição. Sem premiação em dinheiro, o caráter competitivo ficou ainda mais irrelevante, o clima descontraído veio à tona. Contamos com a participação dos jovens aspirantes, ávidos a difundirem o seu potencial, junto aos grandes talentos da atualidade e aos nossos adorados mestres que tanto nos inspiram. A maioria deles, há anos, sem participar de eventos desta natureza. Quem captou a nossa proposta, ou não se fez de rogado, permitiu o desprendimento aflorar e ajudou a chancelar o sucesso desta diversão. Mesmo em tempos tão obscuros, os participantes celebraram a criatividade deixando o humor de pano de fundo, dando vazão às brincadeiras entre os colegas de traços, aproveitando uma boa oportunidade de serem alvos, de rirem, de zoarem de si próprios e principalmente de celebrar, com os seus talentos, a amizade e admiração entre os seus pares. O resultado – vocês podem constatar a seguir - surtiu um efeito surpreendente. Acredito, mais do que nunca, que devemos mostrar a nossa resistência através da arte e combater o mal, com humor, sempre!

quinta-feira, 4 de novembro de 2021

Cartunista Edra - 16 Anos de Realização do Salão Internacional de Humor de Caratinga / 2021





 "Apesar da experiência do tempo de estrada, fé e determinação, é sempre muito desafiador quando você se propõe a realizar alguma coisa. Sempre dou o meu melhor. Hoje, com muita alegria, ampliei o quadro de cartazes na galeria dos 16 anos do Salão de Humor de Caratinga. Muito obrigado,meu DEUS!" (EDRA - Presidente do Salão Internacional de Humor de Caratinga).

quarta-feira, 27 de outubro de 2021

16º Salão Internacional de Humor de Caratinga é Inaugurado na Casa Ziraldo de Cultura / 2021

Abertura do 16º salão Internacional de Humor de Caratinga 

Casa Ziraldo de Cultura - 24 de outubro de 2021

 A inauguração de mais uma edição do Salão Internacional de Humor de Caratinga, aconteceu na manhã de domingo (24/10), na Casa Ziraldo de Cultura. Na sua 16ª edição, neste ano, o festival traz por tema “Humor Gráfico: Cartunistas do Brasil.” Edra, organizador do evento e cartunista, destacou a felicidade em poder realizar o evento. Ele pontua que a pandemia da Covid-19 acentuou as dificuldades do meio cultural e a inauguração do festival simboliza uma grande vitória para o meio artístico, em especial, por culminar no dia em que o grande cartunista Ziraldo estava completando 89 anos de vida. Edra salienta que o Salão Internacional de Humor tem por objetivo fomentar a cultura, dar espaço a cartunistas profissionais e amadores. O Diretor de Cultura de Caratinga Almerio Filho participou da inauguração do festival. Ele ressaltou a importância do evento para a cidade. Rodrigo Manová, músico, prestigiou a inauguração do evento, salientando que a arte é um meio de levar reflexão a sociedade. Para este é o principal objetivo do salão de humor, a reflexão. O 16º Salão Internacional de Humor de Caratinga, conta com obras do Brasil e exterior. A visitação será do dia 25 a 29 de outubro de 09h às 11h e 13h às 17h. Você é convidado a prestigiar a exposição.

O Produtor Cultural e Cartunista Edra, realizador do evento

quarta-feira, 17 de março de 2021

Palavra do Maurício de Souza - "Caratinga, Onde Nasceu Ziraldo, Tem Um Ótimo Salão de Humor"

Maurício de Souza no livro "Cheiro de Minas - 300 anos"

 

O cartunista Maurício de Souza, criador da Turma da Mônica" e dos maiores sucessos dos quadrinhos no mundo, em seu depoimento no livro "Cheiro de Minas - 300 Anos" (Páginas Editora / 2020) fala, entre outras cidades mineiras, de Caratinga terra natal do seu amigo Ziraldo e faz referência ao Salão de Humor de Caratinga: "Caratinga, onde nasceu o meu amigo Ziraldo e tem um ótimo Salão de Humor".

sexta-feira, 13 de setembro de 2019

Casa Melhoramentos Apresenta Exposição de Caricaturas em Homenagem ao Ziraldo



EXPOSIÇÃO AO MESTRE COM CARINHO 
ZIRALDO 85 NO TRAÇO DE 
85 TALENTOSOS CARTUNISTAS 

 O coquetel de lançamento será no dia 16 de setembro
 e a mostra fica em cartaz até o dia 31 de outubro 

 Quando Ziraldo comemorou 85 anos, em outubro de 2017, o cartunista Edra resolveu surpreender seu amigo, reunindo 85 caricaturistas para homenagear o mestre.
 Publicado pela Editora Melhoramentos, Ao Mestre com Carinho reúne, nas suas 192 páginas, um registro ilustrado por caricaturas de talentosos cartunistas, escolhidos a dedo, intercaladas com páginas que revelam fatos da vida e obra do multifacetado Ziraldo.   Quase dois anos depois, com muito sucesso e reconhecimento, a obra acaba de ganhar, na categoria homenagem, o 31º Troféu HQMIX, o mais importante prêmio do gênero da América Latina e virou exposição na Casa Melhoramentos.
 O coquetel de abertura da mostra será no dia 16 de setembro, às 19h, na Casa Melhoramentos. Edra e diversos cartunistas irão receber o público e autografar os livros. A exposição fica em cartaz até o dia 31 de outubro, de segunda a sexta das 09h às 18h, entrada gratuita. Sobre a obra Organizar essas caricaturas em um livro foi apenas parte da brilhante ideia de Edra que, além de cartunista, também é fundador do Salão de Humor de Caratinga e da Casa de Cultura Ziraldo, ambos em Caratinga (MG), cidade natal dos dois. A segunda parte deste trabalho notável foi trazer uma biografia com dados, datas, fotos, desenhos e particularidades da vida e da obra de Ziraldo, que adorou o trabalho e abriu seus arquivos para complementar a obra. O resultado foi um livro-homenagem que teve ainda a participação dos irmãos de Ziraldo, Zélio e Geraldinho, com a arte da capa e prefácio do livro, texto de apresentação do cartunista/jornalista JAL, Presidente da Associação dos Cartunistas do Brasil e na contracapa, uma mensagem do Jô Soares ao amigo de longa data.
 Os cartunistas convidados desta obra manifestaram admiração e carinho pelo mestre Ziraldo, apresentando desenhos dos mais variados estilos e técnicas, entre eles a participação especial de Mauricio de Sousa. 

Veja abaixo lista completa: Cartunistas participantes: Abel Costa, Afonso Carlos, Alan Souto Maior, Alecrim, Alisson Afonso, Alpino, Amarildo, Amorim, André Barroso, André Camargo, Ariel, Aroeira, Baptistão, Bira Dantas, Biratan, Brito, Camaleão, Camilo Riani, Cerino, Chico Caruso, Cláudia Kfouri, Cláudio Aleixo, Cláudio Duarte, Cláudio Teixeira, Dálcio Machado, Edra, Enderson Santos, Erthal, Evandro Rocha, Fábio Coutinho, Fernandes, Ferreth, Fraga, Genin, Gervásio, Glen Batoca, Guedes, Hippertt, Humberto Pessoa, Ique, Ivo Favero, Izânio, J.Bosco, J.Fontinele, Jack, Jal, Jindelt, João Bento, Jorge Braga, Jorge Inácio, Leite, Lézio Jr., Liberati, Lucas Leibholz, Manga, Mário Alberto, Maurício de Sousa, Mauro Miranda, Mello, Mig, Miller Almeida, Moisés, Mônica Fuchshuber, de Mônico Reis, Nei Lima, Paulo Branco, Paulo Caruso, Quinho, Rice, Rossi, Rui Miranda, Santiagu, Sérgio Gomes, Seri, Sid, Simch, Stegun, Suélen Becker, Thiago Lucas, Toscano, Turcios, Ulisses, Veronezi, Willian Medeiros e Xavier. 

Serviço Exposição: Casa Melhoramentos 
De 17 de setembro a 31 de outubro 
 Endereço: Rua Tito, 479 – Vila Romana – São Paulo - SP. 
Segunda a Sexta da 9h às 18h 
Entrada franca.

domingo, 2 de junho de 2019

Regulamento do 15º Salão de Humor de Caratinga / 2019


15º Salão Internacional de Humor de Caratinga / 2019

DATAS
- Inscrições: 24 de junho a 31 de julho / 2019 
- Seleção dos Trabalhos: 12 de agosto de 2019 
- Abertura / Premiação: 17 de agosto de 2019 
- Exposição: 19 a 30 de agosto de 2019 

REALIZAÇÃO - Salão Internacional de Humor de Caratinga é uma realização da Estação Cultural de Caratinga promovido em parceria com Prefeitura de Caratinga. 

EXPOSIÇÃO - A Exposição dos trabalhos selecionados no 15º Salão de Humor de Caratinga será realizada de 19 a 30 de agosto de 2019, no Fórum Cultural, na Praça Getúlio Vargas. 

PARTICIPAÇÃO - Poderão participar artistas de qualquer nacionalidade, amadores ou profissionais, e independente da idade. Se menor de idade o responsável legal deverá assinar a ficha de inscrição. 
- IMPORTANTE: inscrições do exterior deverão obrigatoriamente, indicar entidade bancária com agência no Brasil. Cada participante poderá se inscrever com até dois (02) trabalhos inéditos em cada modalidade e que não tenham sido premiadas até a data de encerramento das inscrições. 

MODALIDADES - Os trabalhos inéditos poderão ser apresentados nas seguintes modalidades: CARTUM; CHARGE; CARICATURA ( Tema LIVRE ) e CARICATURA TEMÁTICA: Zélio Alves Pinto / Cartunista e Artista Plástico.  
- CARTUM: Piada gráfica com temas universais e atemporais 
- CHARGE: Piada gráfica de um tema jornalístico da atualidade 
- CARICATURA:Deformação gráfica reconhecível de personalidades 

INSCRIÇÕES - As inscrições para o 15º Salão Internacional de Humor de Caratinga poderão ser realizadas no período de 24 de junho a 31 de julho de 2019, via correio (observada a data de postagem) Endereço: Enviar para 15º Salão de Humor de Caratinga – Rua Geraldo Alves Pinto, 238, Bairro Manoel Ribeiro Sobrinho - Caratinga / MG. CEP: 35.300 - 049. Ou através do endereço eletrônico/ arquivo em jpg: 300 DPI: salaodehumordecaratinga@gmail.com 
- IMPORTANTE: A inscrição somente será realizada com o envio de Ficha de Inscrição. 

TÉCNICAS - Dimensao: 30 cm x 40 cm. Os trabalhos, inéditos, deverão ser originais. A técnica é livre. Trabalhos impressos em papel couchê/A3, também serão aceitos 

PREMIAÇÃO - Será conferido um total de R$ 3.500,00 (três mil e quinhentos reais) em prêmios assim divididos: 
A) 1º lugar CHARGE: R$ 1.000,00 
B) 1º lugar CARTUM: R$ 1.000,00  
C) 1º lugar CARICATURA: R$ 1.000,00 
D) 1º lugar CARICATURA TEMÁTICA: R$ 500,00 
E) Menções Honrosas: Certificado e Catálogo 

- Os prêmios em dinheiro serão pagos pela Prefeitura Municipal de Caratinga. Serão conferidos pela Comissão Julgadora três Menções Honrosas em todas categorias. Os trabalhos vencedores e menções honrosas receberão certificados e serão publicados no catálogo comemorativo que trará todos os desenhos premiados nas quinze edições realizadas do Salão de Humor de Caratinga. 

JULGAMENTO - Haverá um júri de seleção e outro de premiação composto por pessoas capacitadas da área. O júri de premiação se reserva o direito de não destinar prêmios às categorias que não alcançarem nível suficiente, transferindo para outras categorias ou criando um prêmio especial do Salão. Caso o júri de premiação constate alguma espécie de irregularidade, fraude ou plágio em um ou mais trabalhos inscritos, poderá cancelar a premiação concedendo o mesmo a outro artista seguinte de sua classificação. Os trabalhos premiados serão divulgados no site e na página do facebook do Salão de Humor de Caratinga após a inauguração e poderão ser contestados até uma semana após a abertura do salão com provas cabíveis de qualquer irregularidade cometida sem o conhecimento do júri. 
Outros prêmios e menções poderão ser instituídos a critério Comissão Organizadora. Todos os trabalhos inscritos e selecionados, serão aquisitivos para a Associação Estação Cultural de Caratinga. Os trabalhos farão parte do acervo do Salão de Humor de Caratinga, que poderão participar de mostras itinerantes, divulgação nas mídias impressa, televisada e eletrônica. Ao participar do concurso, o artista estará concordando com as regras do regulamento. 

ATENÇÃO / DEVOLUÇÃO - Os trabalhos serão devolvidos até cinco meses após o encerramento do evento em 30 de agosto de 2019 apenas para os artistas que mandarem um envelope devidamente selado junto com os trabalhos. Os que forem enviados sem o envelope, estarão concedendo automaticamente, seus trabalhos ao acervo da exposição itinerante e permanente do salão. Ao se inscrever o autor automaticamente transfere a cessão do Direitos Autorais do(s) seu(s) trabalhos quando premiados aquisitivamente em conformidade com a Lei nº 9610 de fevereiro de 1988 (Lei dos Direitos Autorais) de forma total, universal e definitiva em todas as modalidades de utilização e a título gratuito, os direitos de autor, resguardados pela referida lei referente(s) à(s) obra(s) premiada(s) no Salão Internacional de Humor de Caratinga que passa a integrar ao Acervo Cultural de Pesquisa e Divulgação do Humor Gráfico Nacional da Associação Estação Cultural de Caratinga para todos os fins de direitos que se reserva de fazer deles o uso que aprouver. A simples inscrição implica automaticamente em concordância com os termos deste regulamento.


segunda-feira, 1 de abril de 2019

10º Salão de Humor de Caratinga / 2009 RETROSPECTIVA 34

Agnaldo Timóteo nos Traços do Mundo

Revista HUAI - HUmor Ano Inteiro / 2009

A décima edição do Salão Internacional de Humor de Caratinga, que com esta expressiva marca se estabelece com a mais tradicional produção cultural da região do leste de Minas, figurando entre os melhores salões de humor do Brasil e como o principal do segmento em todo estado de Minas Gerais.
 O evento teve como atração em sua programação a inauguração da Gibiteca “Turma do Pererê” e do espaço da “Casa Ziraldo de Cultura”, na Avenida Benedito Valadares, 15.
 A principal novidade para o concurso deste ano foi a Caricatura Temática que teve como homenageado o cantor Agnaldo Timóteo, também vereador pela cidade de São Paulo, que marcou presença juntamente com o escritor e cartunista Ziraldo, e dos seus amigos Alan, Pedro Vieira, Prof. Nogueira, Geraldinho e Galileu oriundos das cidades de Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Florianópolis, Brasília e que inspiraram os personagens da revistinha em quadrinhos “A Turma do Pererê”que dá nome à Gibiteca.
 Trabalhos de artistas de 27 países, além do Brasil, concorreram aos prêmios de 20 mil reais e mais o cobiçado “Troféu Pererê” abrilhantaram a exposição para o delírio do público caratinguense que todos os anos aguarda com muito entusiasmo e prestigia a mostra com expressiva visitação, chegando a atingir a média de duas mil pessoas por dia.
 A Comissão Julgadora de Premiação, presidida pelo Gualberto Costa(SP) foi composta por grandes nomes do humor gráfico nacional, que trouxe a nossa cidade os cartunistas Amorim, Ferreth, Nei Lima e Zé Roberto(RJ), Raphael(SP), Jorge Inácio, Leite e Santo(MG), que recebeu também a visita dos participantes Glen Batoca e Souza.

quarta-feira, 27 de março de 2019

Salão Nacional de Humor de Caratinga / 2007 RETROSPECTIVA 03

A Revista HUAI trouxe, em sua edição de estréia, 
uma entrevista com o mestre Ziraldo, 
concedida com exclusividade ao cartunista Edra.



Revista HUAI - HUmor o Ano Inteiro / 2007

ZIRALDO: CURIOSAMENTE MALUCO 

 O ilustre caratinguense, Ziraldo Alves Pinto nasceu em 24 de outubro de 1932. Filho de Zizinha e Geraldo, é o mais velho de uma família de sete irmãos. Ainda criança já demonstrava sua paixão pelo desenho. Naquela época não havia nenhum lugar que passasse despercebido das mãos habilidosas de um já inquieto e criativo Ziraldo. Ele fazia caricaturas dos professores na sala de aula, desenhava nas paredes, na calçada, ou aonde tivesse jeito.   Desde as histórias em quadrinhos (os gibis da época), até Monteiro Lobato passando por Viriato Correia, outro interesse que sempre nutriu desde a infância era a leitura. Hábito este que ele defende em suas palestras e entrevistas nos quatros cantos do mundo como de fundamental importância na capacitação do ser humano Ler é melhor do que estudar diz com toda convicção.
 Multimídia, na carreira profissional fez de tudo. Formado em Advocacia foi aprendiz de tipografia, auxiliar de cartório, bancário, publicitário, redator, apresentador de TV. Mas é principalmente pintor, cartazista, jornalista, teatrólogo e alcançou fama mundial como cartunista.
 Trabalhou em vários jornais e começou a ficar famoso na década de 60 fazendo a página de humor da Revista Cruzeiro, para em seguida lançar a primeira revista em quadrinhos genuinamente brasileira e feita por um só autor: a Turma do Pererê. Depois disto veio mais uma lista de personagens famosos destacando The Supermãe, Geremias o bom e o insaciável Mineirinho Comiquieto. Seu trabalho na imprensa brasileira alcançou seu ápice no lendário jornal Pasquim, editado em pleno regime militar e que reunia um seleto grupo de jornalistas, cartunistas e intelectuais.
  Em 1969 estréia como escritor, aventurando-se no universo da literatura infantil com FLICTS atraindo muitos leitores, os mesmos que se multiplicaram em 1980 se deliciando com as traquinagens do Menino Maluquinho alcançando a marca de 2 milhões de livros vendidos, maior sucesso de Ziraldo, tornando-o um dos mais festejados escritores do público infantil da atualidade.
 Em entrevista exclusiva ao também cartunista caratinguense Edra, Ziraldo fala um pouco de sua vida, trajetória profissional e o seu tão declarado amor a Caratinga.

 Cartunista renomado, hoje é aclamado como escritor de livros infantis. Em que área você mais se realiza? 
R – Acho que sou um especialista em assuntos gerais. Meu negócio é ficar de olho. Sou um observador da minha cidade, Caratinga, do meu país, Brasil, e do mundo. A grande palavra para explicar essa vocação é curiosidade. A maioria dos seres humanos nasce sem questionamentos em relação ao mundo; tudo está aí, deve ser assim mesmo. Já outros nascem e querem saber mais. Ter curiosidade é que é o segredo. Uma das mais antigas lembranças que tenho na vida está numa foto com meu irmão, na qual eu tinhas uns cinco, seis anos, e estava com um livro na mão. Minha mãe, na hora de tirar o retrato, disse: “Traz o companheiro dele”, e alguém perguntou: “Que companheiro Zizinha?”. Aí eu disse: “Meu livro”. Quer dizer, ele era meu companheiro, devia ser meu brinquedo preferido. Lembro que ele estava todo colado com grude, só a capa estava bonitinha. Quando eu abri, mamãe tinha colado o livro de cabeça para baixo, aí eu peguei, virei o livro e ela falou: “Ta de cabeça para baixo”. E eu respondi: “Mas dentro tá de cabeça para cima”. Quer dizer, eu já tinha adivinhado meu futuro. Eu já era curioso. Só gosta de livro quem é curioso.

 A sua incursão na literatura como romancista limitou-se a Vito Grandam. Por quê? 
R – Rapaz, romance é fogo! Não dá pra fazer nas horas vagas, é a coisa mais envolvente do mundo. Eu teria que largar tudo pra fazer meu segundo romance. Mas, largar de que jeito? Eu quero abraçar o mundo com as pernas... 

 Quando estava no processo de criação do Menino Maluquinho você acreditava que ele chegaria aos 25 anos e com a bola toda? R – Quando os militares estavam voltando para os quartéis, o Pasquim perdeu o sentido como trincheira de resistência. Foi quando me aconteceu o Menino Maluquinho. O sucesso do livro mudou minha vida. Virei autor de literatura infantil. Acredito que, quando o livro ficou pronto, eu senti que tinha feito uma coisa nova, diferente, que ia emplacar. Livro infantil, emplacando, atravessa séculos.

 Das páginas do livro para o teatro, ópera, televisão e cinema. Em qual das adaptações o Maluquinho se saiu melhor? 
R – Você esqueceu de falar nas revistinhas publicada pela Editora Globo, que estão todos os meses nas bancas de jornal do Brasil inteiro. Revista do Menino Maluquinho e revista da Julieta, a menina maluquinha. Olha, cara, tenho dado muita sorte com as adaptaçêes do Menino Maluquinho. Você precisava ver a ópera! E vem aí o filme 3. 

 Você é um artista multimídia, um dos fundadores do histórico Pasquim, autor de obras como Flicts e criador da Turma do Pererê, Jeremias, Mineirinho, Supermãe entre outros sucessos. A associação quase que exclusiva ao Menino Maluquinho te incomoda? 
R – Não, nem um pouco. Além do mais, não me vejo ligado exclusivamente ao Menino Maluquinho. Mas nenhum livro vende 2.500.000 exemplares impunemente, né!

Como as mãos de ferro de um artista preocupado com a política, o social e os costumes deram espaço para mãos afetuosas de um sensível Ziraldo? 
R – Sei lá, rapaz! Imagina se isto é coisa que se pergunte. Péra lá, eu acho que sempre fui um cara muito ligado ao afeto. 

 Quais foram as conseqüências sofridas pela ação direta da repressão política? 
R – A vida continua, meu filho. Como disse o Aloísio de Oliveira, o do Bando da Lua, numa entrevista que me deu: “Um momento come o outro, que come o outro, que come o outro... Você até esquece o que foi comido primeiro e vai digerindo e vai digerindo...” 

 Cite cinco grandes momentos que a sua profissão lhe proporcionou. 
R – Vou citar só um que tem a ver com esta Entrevista. Voltar a Caratinga, a terra onde nasci e tive uma infância feliz, juro, sempre é um grande momento na minha vida. Sério Você nasceu desenhista, se formou em Direito e se tornou escritor. Se assim não fosse, qual outra profissão gostaria de ter exercido? R Jogador de basquete. 

 Como conciliar o processo criativo com uma agenda repleta de viagens, palestras, lançamentos, homenagens...? 
R-  Sabe que nunca pensei nisto. Acho que sempre trabalhei com a intuição, mas só descobri isto por causa da pergunta. Meu trabalho, eu acho, é fruto, antes de mais nada, de uma certa quantidade de intuição. Ou será que não é? Vai ver, isso tudo é possível porque não tenho prioridades. Nunca pensei em parar de escrever, de desenhar, de editar, de fazer coisas novas. Vou continuar nessa! No meu tempo livre eu trabalho. Trabalho sempre. Ou será que não é isso? Cês vêm aí. 

 Como você vê a realização dos Salões de Humor pelo Brasil e. principalmente, o de Caratinga, sua terra natal?
R - No Brasil não há, exatamente, um mercado de trabalho para os cartunistas, infelizmente. Os salões de humor estimulam o surgimento de novos profissionais e o de Caratinga tem uma grande importância nisso. Está com o maior prestígio no país. 

 Aplicação, autoconfiança, entusiasmo, leitura. O que dá mais sustentação a sua criatividade? 
R - O importante é estar atento. O processo criativo pode estar na própria natureza, no cotidiano, na página de um jornal. Uma imagem que gosto de lembrar é a de uma folha caindo da mangueira. Para o sambista, “ela dá samba”. Deu para entender? 

 O que te move mais nas suas produções? Competitividade ou a vaidade? 
R - Nem uma nem outra. O que mo move são desafios e encomendas. Como diria o Tom Jobim. 

 Quem “jogaria” no seu time? 
R- No time de futebol? Pelé e mais dez. Só posso escalar o time de veteranos: Millôr, Jaguar, Claudius, Lan... ihh... o resto morreu. 

 A extinção de Bundas e a tentativa frustrada de reativar o Pasquim te leva a acreditar que publicações desse gênero não dão certo no Brasil? A causa é administrativa ou editorial? 
R Bundas foi lançada para ocupar um espaço que eu achava vago. O Brasil tem uma imprensa grande, talvez a única do mundo, em suas proporções, que não tinha (continua não tendo) uma revista de humor, uma revista crítica. Bundas foi lançada para isto. Para contestar do jeito que sempre soubemos. O país precisa de gente que dê mais valor à cabeça do que à bunda. Por isso a ironia do título. Infelizmente os anunciantes não entenderam que a revista falava para as pessoas mais inteligentes deste país, para formadores de opinião, para pessoas que não querem comprar feito mas que querem criar, decidir, escolher, pensar e refletir. O Pasquim 21 tinha esse mesmo objetivo. Não era uma continuação nem do Pasquim (das décadas de 60/70) nem de Bundas, mas usou da mesma ironia, do mesmo humor, tanto de Bundas quanto do Pasquim para criticar e se opor a tudo isso que estava aí. Mas anunciante quer é vender. E quem compra tudo não quer muitas respostas nem muitas perguntas. Dancei nos dois bailes...